Guide de conception: le fil conducteur du livre photo

Quiconque commence à concevoir un calendrier photo ou un livre photo se sent un peu comme un peintre, un écrivain ou un compositeur au début: il n'est confronté à rien - une toile vierge, une page de livre vierge ou une feuille de musique vierge. Et le plus important maintenant est de trouver un fil conducteur qui puisse fonctionner comme un élément de connexion à travers l'ensemble du travail photographique. Quel fil rouge cela peut-il être dans le calendrier photo et ce qui est important lors de la conception d'un livre photo est le sujet de ce guide de conception.


La conception d'un calendrier photo est un peu plus facile que la création d'un livre photo, car la structure est largement prédéterminée - ne serait-ce que par le calendrier, qui fait partie intégrante du calendrier photo. Certains fournisseurs proposent un logiciel de conception à titre d'aide ainsi que de nombreux modèles. Pour le rendre encore plus individuel Cliparts Avec PhotographerBook, par exemple, vous pouvez choisir parmi trois types de papier: mat, structuré ou brillant. Ce dernier est particulièrement adapté aux calendriers photo, selon le fournisseur. Un exemple: s'il s'agit d'un calendrier sur le nouveau citoyen de la Terre, qui illumine l'esprit des parents, grands-mères, grands-pères et autres parents depuis un peu plus d'un an, alors il peut s'agir d'une mise en page dans la couleur typique des bébés - rose ou bleu. Mais d'autres motifs enfantins, petits dessins ou formes colorées se marient aussi très bien avec ce thème. Il est moins conseillé de s'appuyer sur une mise en page rigide avec des formes rectangulaires pour un sujet aussi émotionnel - cela semble classique, mais ne convient pas à la conception d'un livre pour bébé. Les formes géométriques, cependant, peuvent très bien fonctionner dans la documentation de construction de maisons. Les ornements, les motifs floraux ou les images clipart assorties sont particulièrement appréciés des calendriers de jardin ou de mariage.


Bien sûr, un livre photo doit être un travail très individuel - mais c'est uniquement à cause des photos, qui sont toujours personnelles et individuelles. Cela signifie que personne ne doit concevoir chaque page dans une couleur différente ou même donner à chaque image un cadre différent, car cela n'a pas un effet particulièrement bon sur le travail final. Quiconque ne veut pas s'en tenir à des spécifications ou des modèles à tous les virages et virages ne rend pas service à l'ensemble du travail, mais est sur le point de créer un méli-mélo hétéroclite avec cette approche qui ne sera pas très attrayante. Cependant, si vous tenez compte de ces conseils, vous créerez un travail global cohérent:


La police doit être cohérente tout au long du travail. Les polices claires qui sont également utilisées dans la correspondance normale sont particulièrement faciles à lire. Si vous voulez quelque chose de particulièrement accrocheur, vous pouvez choisir une police pour le titre qui diffère de la norme. Le style et la taille de la police ne doivent pas non plus être modifiés très souvent. Il est particulièrement cohérent s'il existe une police (dans un style de police et dans une taille de police) pour le texte principal et une police (ou bien la police de texte principale avec un plus grand nombre de points) pour l'en-tête. Il en va de même pour les couleurs: le noir est la couleur de la police. Dans le cas d'un fond sombre, ou pour mettre une légende directement sur une image, vous pouvez choisir la couleur de police blanche, à condition que la taille de la police ne soit pas trop petite.


Quiconque réfléchit à un concept global pour le livre photo doit d'abord chercher un échantillon cohérent. Les couleurs, les formes préférées et coordonnées et quelques éléments de conception centraux doivent y être intégrés. Avec la réduction à un ensemble de conception préalablement défini, le risque de créer un méli-mélo hétéroclite est minimisé. Comme au début il y a beaucoup de couleurs. L'art, cependant, consiste à combiner habilement des formes rondes, douces et fluides et des tons clairs et pastels pour les couleurs qui correspondent au thème. problèmes émotionnels. S'il s'agit plus de documentation, les formulaires peuvent être plus droits. Les éléments de conception doivent être choisis avec soin. Les cliparts amusants sont légitimes, mais doivent également être réduits ou utilisés de manière ciblée afin de ne pas


Une ancienne règle de mise en page dit que les images d'un côté doivent être en relation les unes avec les autres afin que, une fois connectées, elles puissent former le plus grand triangle possible. Cette règle de base devrait être suivie par ceux qui, par exemple, conçoivent un journal de mariage ou un magazine de mariage comme une forme spéciale de livre photo. Pour un livre photo classique, cependant, le conseil est d'harmoniser l'image et le texte. Le texte en est-il une partie obligatoire? Non! Mais saupoudré ça et là il peut favoriser positivement l'effet de la composition globale. Décidez à l'avance si vous souhaitez utiliser toutes les images avec ou sans bordures. Conseil de conception: un nombre gérable de compositions de mise en page doit également être utilisé lors du placement d'images. C'est bien, par exemple, si le lecteur remarque au premier coup d'œil qu'un nouveau chapitre commence - parce que, par exemple, ils commencent toujours par une image qui tombe du bord.

La composition d'un livre photo n'est pas sorcier s'il a été déterminé à l'avance quel dessin doit parcourir le livre comme le fil rouge proverbial. Astuce: les fournisseurs proposent également des solutions logicielles spéciales pour les livres photo qui créent l'échantillon créatif mentionné au début et ne laissent ensuite au producteur du livre photo que le soin d'organiser les différentes parties.